“我以为杂技表演就是看各种高难度动作，没想到还能看到一出完整的故事表达，而且这么精彩。”看完杂技剧《山上那片红杜鹃》，有观众难掩激动地说。

这部刚刚完成首排首演、首部以女红军为题材的大型杂技舞台剧，主要讲述了在中国工农红军的队伍里，有一批伟大的女战士，怀着对共产主义事业坚定的信念，从江西瑞金出发，用女性特有的柔韧，与苦难进行着殊死的抗争；以坚韧不拔的精神和勇往直前的气概，描绘了一幅悲壮的革命历史画卷，展示了赣鄱儿女的革命精神。

这是集团运用当下舞台剧一种全新的演艺业态，献上杂技人对伟大的中国共产党、对党领导下的中国工农红军的一份深深的崇敬之情。该剧着意追求杂技的戏剧性表述，注重对人物的刻画塑造，寻找人物之间的共性与个性、矛盾与认同、理智与情感，用全新的戏剧观念、美学观念和思维观念对传统的杂技艺术进行整合创造，并对杂技舞台呈现进行新的尝试和实践。

“一部好戏就是一堂生动的党课，用艺术的表达让观众接受教育洗礼；一部好戏就是一颗美的种子，种下它收获美好一生。”作为我省第一部红色题材的杂技剧，它用杂技语言演绎故事，不仅是对历史的一次致敬，也是对市场的一次探索。

“该过瘾的地方一定过瘾，该惊心动魄的地方一定惊心动魄，要让观众感觉到新鲜。”正如《山上那片红杜鹃》的总导演董争臻所言，这部剧亮点很多，观众看了一定不会失望。

总导演董争臻是北部战区政工部杂技团（原沈阳军区前进杂技团）副团长，也是他开创了红色题材杂技剧的先河。这些年他创作了很多有影响的红色杂技剧，包括《渡江侦察记》《战上海》，以及为南京杂技团创作完成的现实主义重大题材《桥·家》等。

在这部剧中，董争臻还启用了一些几乎要消失的传统杂技样式。既倾注了现代意识，又重视综合表现。如在本体技术的运用上，充分集合杂技的地面技巧、高空腾跃、魔术悬宕，以及滑稽表演手段的合理巧用等来构建故事、塑造英雄、写意传奇，营造出很多精彩的观演桥段。

由于杂技有着很大的表演空间，尤其对力量和技巧的展示方面，与红色题材有一种天然的契合。如在第一幕女主人公杜鹃的生日宴会上，就巧妙地运用了“魔术－钢琴演奏”与“杂技双人技巧－肩上芭蕾”的表演；而在第二幕《魂铸瑞金》里，也采用了杂技群体技巧“大中幡”来表现：每个中幡都是宣传红军的一条标语，凸显红军战士的力量与威猛……在尾声部分，朵朵红杜鹃似血，每一朵杜鹃花都象征着一个为了革命、为了人民解放事业而献出宝贵生命的革命先烈，杂技技巧“双人绸吊技巧”“多人绸吊技巧”的多次呈现运用，唤起了人们对革命先烈的缅怀和思念，更领略了传统杂技艺术的表现魅力。

《山上那片红杜鹃》不仅是部开创先河的礼敬片，更是江西杂技人对市场和自身生存的探索——集团从初创时期的辉煌，到近些年的低迷，经历了市场对传统艺术的“大浪淘沙”，也经历了人员构成的年龄“老化”危机，团员大部分为女演员，平均年龄为33岁左右。为了人才不断层，2015年，集团招收了30名小学员，委托江西艺术职业学院培养，学期6年。怎么样留下自己培养的人才？只有开拓进取，不断创排新剧，《山上那片红杜鹃》恰好就成了这批小学员首次崭露头角的大戏。

作为入选中共江西省委宣传部、江西省文化与旅游厅“重温百年党史传承红色基因——庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品巡演”项目，也是我省有史以来排演投资最大、阵容最强的杂技剧，讲好红色故事是她的初心，而让社会更多的目光聚焦到杂技表演这个艺术类型，让杂技更好地走下去、“活下来”，也是这部剧更为现实的意义。